Пост из моего тг-канала «Находки музыкального маркетинга»: https://t.me/musicmarketingforus
Наткнулся на фундаментальный курс Дмитрия Румянцева «Системный SMM». Это 200 уроков и десятки часов контента.
Почему я тащу это в канал про музыку?
1. База — одна для всех 🏛
Я постоянно говорю: маркетинг универсален. Неважно, что вы продаете — дрели, курсы или новый альбом. В основе всего лежит психология людей. Если вы понимаете, как работает воронка продаж в товарке, вы легко адаптируете это под музыку.
2. Музыкальный SMM часто инфантилен 👶
По сравнению с «взрослым» бизнесом, где каждый рубль бюджета должен принести два рубля прибыли, музыкальный маркетинг часто выглядит как детский сад. «Просто запостим, вдруг залетит».
Бизнес так не работает. Успешные артисты (те, кто в топах) относятся к своему проекту как к стартапу: с аналитикой, KPI и стратегией возврата инвестиций.
Что внутри курса?
Всё. Вообще всё:
▫️ Стратегия. Лестница Ханта, теплота аудитории, анализ конкурентов.
▫️ Контент. Что писать, чтобы покупали, а не просто лайкали.
▫️ Трафик. Таргет (ВК, Telegram), посевы, работа с блогерами.
▫️ Аналитика. Как считать эффективность и не сливать бюджет.
Зачем это вам?
Чтобы перестать играть в «творческого человека» и начать строить системный бизнес вокруг своей музыки. Понимая эти инструменты, вы сможете привлекать слушателей и конвертировать их в фанатов, покупающих билеты.
Это огромный объем знаний. Но даже выборочный просмотр модулей по вашим слабым местам (например, про таргет или контент) даст мощнейший буст.
Забирайте мою первую объёмную полезняху
Я уже начал публиковать свои наблюдения на основе курса. Постепенно изучаю сам, смотрю на текущий рынок и делаю аналитику, исходя из наших музыкальных реалий.
Собираю посты на основе уроков в доке. Подпишитесь на мою рассылку ВКонтакте, чтобы получить доступ: https://vk.com/app5748831_-233833109?ref=group_widget#subscribe/1415999
Пришлю базу знаний через неделю. Внутри уже 9 постов:
— База, которую должен знать каждый артист: 120 уроков системного SMM
— Фундамент вашего успеха: введение в системный музыкальный маркетинг
— Почему ваша музыка не «взлетает»? Разбираем фундаментальную систему маркетинга
— От холодного слушателя до горячего фаната: применяем «Лестницу Ханта» в музыке
— Как отстроиться от конкурентов, когда кажется, что всё уже придумано
— 5% охвата? В 2026 это уже роскошь. Как работают алгоритмы ВК сегодня
— Reels, Карусели, Stories: за что отвечает каждый формат в продвижении артиста
— Где искать профессионалов и зачем вам группы в FB в 2026 году
— Алгоритмы вас не ненавидят. Они просто хотят любви (и лайков). Гайд по умной ленте
Возможно, потом это вырастит во что-то большее.
А вы учитесь маркетингу у музыкантов или смотрите на другие ниши?
Пост из моего тг-канала «Находки музыкального маркетинга»: https://t.me/musicmarketingforus
В чате возникла классическая ситуация: артист попал в редакционный плейлист VK, а результат — 15 прослушиваний в день и 0 подписчиков. И главный вопрос: «А что тогда вообще работает?».
Эта история — иллюстрация главного заблуждения в музыкальном маркетинге: поиска «волшебной кнопки».
Проблема: охота за одним «прорывным» инструментом
Многие артисты верят, что есть один секретный инструмент, который решит все проблемы:
▫️ «Вот попаду в плейлист — и всё попрёт».
▫️ «Вот пойму алгоритм „Моей волны“ — и стану звездой».
▫️ «Вот сделаю один вирусный видос — и проснусь знаменитым».
Как показывает практика, это так не работает. Плейлист дает крохи. Вирусность случайна. Алгоритмы непрозрачны.
Решение: система круче волшебной кнопки
Успешное продвижение — это не один удачный выстрел. Это скучная, регулярная, системная работа по всем фронтам.
Что на самом деле драйвит релизы «нулевого» артиста?
1. Регулярность релизов как база
«Так их никто не слушает!» — классический аргумент. Но треки — это ваш актив. Когда к вам придет новая аудитория (а она придет, если вы будете работать), ей нужно будет что-то слушать. Если у вас в дискографии полтора трека, она уйдет.
2. Сбор аудитории, а не просто стримов
Каждый инструмент (таргет, видео, плейлисты) — это не конечная цель, а источник трафика. Ваша главная задача — собирать этих случайных слушателей в свой «дом» (паблик в VK, канал в Telegram), где вы сможете с ними работать дальше.
3. Контакт с аудиторией
Даже если у вас 10 слушателей — с ними уже можно и нужно работать. Отвечать на комментарии, вовлекать в обсуждения. Это то, что превращает слушателя в фаната.
4. Игра вдолгую
Не ждите результата через месяц. Это работа на годы. Главное — получать удовольствие от процесса и не бросать.
Главный вывод: перестаньте искать один инструмент, который «решит всё». Его не существует.
Настоящий «драйвер» — это система из множества маленьких, регулярных действий: выпуск музыки, создание контента, платный трафик, работа с комьюнити. Это бывает скучно и долго, но это единственный путь, который реально работает.
А вы все еще в поиске «волшебной кнопки» или уже строите свою систему?
Пост из моего тг-канала «Находки музыкального маркетинга»: https://t.me/musicmarketingforus
Продолжаю копать свое позиционирование. Дошел до вопроса: «В каких нишах вы специализируетесь и почему?».
Чтобы не выдумывать снова ответ (уже отвечал на подобный вопрос), спросил у своей нейросети, обученной на всех моих текстах и проектах. Она выдала красивый ответ, но я с ним не совсем согласен.
Давайте покажу, как я отредачил ответ ИИ.
🤖 Красивая версия от ИИ:
▫️ «Мне скучно продавать бетон или услуги стоматологии. Там нет драматургии. В SMM принято клепать одинаковые воронки годами, но я выбрал музыку».
▫️ «Музыка — это самая сложная материя. Здесь не работают скидки, ты продаешь не MP3, а вайб, состояние, сопричастность».
👨💻 Моя честная версия:
1. Не бывает «скучных» ниш
Тезис про «скучный бетон» — это снобизм. Чтобы круто продавать продукт, его нужно полюбить и понять. Если погрузишься в мир стройки, и там найдешь драматургию.
Я выбрал музыку не потому, что другие ниши «плохие», а потому что музыка — это моя страсть. Я слушаю музыка каждый день, понимаю контекст на уровне инстинктов. Мне не нужно заставлять себя «любить» музыку, это происходит само.
2. Нет «вечных» воронок
ИИ пишет, что в классическом бизнесе можно «годами клепать одно и то же». Чушь. Мир меняется, инструменты меняются. Маркетинг — это всегда тест и адаптация, будь то продажа трека или квартиры.
3. Скидки работают везде
Да, мы продаем «вайб». Но музыка — это тоже бизнес. Билеты, мерч, винил — это физические товары, где работают классические законы маркетинга, включая дедлайны и скидки. Не стоит улетать в эзотерику.
Итог: в чем моя суперсила?
Моя сила не в том, что я применяю фундаментальные законы маркетинга к сфере, которую знаю и люблю как фанат.
Я использую цифры, чтобы управлять креативом. И помогаю артистам строить системы там, где обычно царит хаос.
Ну и к слову, ИИ выделил такой топ-3 ниш, и я с ним согласен:
▫️ Музыкальная индустрия. Продвижение релизов, концертов, работа с артистами и лейблами.
▫️ Личные бренды в культуре и медиа. Подкастеры, блогеры, художники, люди-творцы.
▫️ EdTech и технологии. Музыкальные ИИ-стартапы, курсы по дизайну или маркетингу.
P. S. Этот пост — пример того, как работает моя система «ИИ-ассистента». Она дает отличную базу, от которой можно оттолкнуться и докрутить мысли до идеала. Исходный текст от нейросети скинул в чат канала. Там же голосовые, на основе которых написан пост.
А вы выбираете нишу по любви или по расчету?